冷楠

阳光下的阴暗，天真掩饰罪恶，这个不满14岁的朱朝阳，其手段之卑鄙，用心之恶毒，应是人神共愤的恶种。 严良的最后一厘米，给社会埋下了恶果，让罪恶逃脱了惩罚，不免给人留下更深刻更忧虑的恐惧。这一厘米，是人性的羸弱，只能寄望于老天开眼，到时收了这恶果。

袁刚

就今年描写抗美援朝战争的剧集，至少有三：王树增《》，xxx《》，沈浮《》。 沈浮特色有三： 1.格局较大。国际从雅尔塔会议说起，国内从国共和谈说起，讲朝鲜战争的来龙去脉，从萌芽状态的源讲起。 2.交代后文。比如多个将领，战斗英雄在抗美援朝以后的事迹。抗美援朝是英雄荟萃，但精彩以后呢？这才是有血有肉的人生。 3.插入彩蛋。比如普通战士比较生动的对话，运炮弹的埋怨“一身驴劲用上了，运来的炮弹几下就被炮兵打完了”，炮兵说“不打光还能留着下崽啊”。某师长的感慨“如果打仗不死人，这一定是最好玩的游戏”，所以现在射击游戏，策略游戏一直经久不衰。 王树增的书更像电影，《》从某个士兵的经历讲起，可能受好莱坞电影的影响较大吧。 Xxx的《》更多的讲到了战争残酷性，印象较深的是晚上爬上山的战士们攀爬助力的“树枝”，第二天才看清楚是之前战死冻僵的手臂。 向英勇的志愿军致敬。

祥瑞丽翠（杜）

古往今来，嗜酒的女词人屈指可数。中国古代女诗人的魁首李清照，远近闻名。她爱酒之深，亦可与李白、苏轼等同列。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深入，争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”瞧，这位一世才女，竟醉成如此。不过细想，在夕阳下，一个女子独自摆舟，品着美酒，那是多么惬意的情景啊。 早期，酒伴随着李清照，渡过了浪漫、潇洒与安逸的日子。酒，成了她笔下杯中不可或缺的一部分。可是，靖康之乱，国破家亡。清照流离失所，老来无依。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，三杯两盏淡酒，怎敌他晚来急……”此时李清照的杯中酒，已满是凄凉之意，再无祥和之韵了，词调也充满了低沉。我却为之惊叹：一个饱经世态炎凉，大起大落，大喜大悲的人，写出的作品反而更脍炙人口。

Outman

我觉得这个故事最吸引人的是：为我们创造了一个新的世界，即死后的亡灵世界。为什么说这个最吸引人？因为我们不熟悉这个世界的规则。 我们不知道死后有，我们不知道死后也要经历这么多苦难，我们也不知道灵魂和经过重重困难可以回到现实世界。对于这个世界的描写，编剧可以做的很好了，构架得十分完成。 但是这样宏大的叙事背景下需要里面精彩的故事情节和深刻主题支撑着。我认为，这部剧显然没有做到，就显得格局十分“小气“，整个亡灵世界仿佛围绕迪伦和崔斯坦运作，这不就是无脑的恋爱剧吗？ 私以为，给了这么宏大的背景，应该写一些更感人的更好的内容，如果我来写：每经过一个安全屋，迪伦生前的伤痛或者可以说死结，得以揭开面纱，灵魂得到治愈。这部剧🤔每次写的都是躲避恶魔的追赶，那不就成了升级打怪最终走上人生巅峰吗？如果可以随着内心的强大起来，这些恶灵不攻而退，是不是更可以凸显的主题——摆渡灵魂，拯救灵魂。而且亡灵世界既然是迪伦创造，在她心情不好的时候会狂风暴雨，那心情好的时候为什么不桃红柳绿？ 除了这个新奇的世界之外，唯二吸引我的是一些网友的解读：崔斯坦是迪伦去往永恒死亡的，迪伦是崔斯坦去往现实世界的。两个人在不同方向的路段上，让对方勇敢。这种解读还是蛮令人感动的。 总之，这部剧没那么好，也那么差，有的是好看的皮囊，缺的是内心更精彩的灵魂，这个灵魂撑不起这个皮囊啊。

罗旭

开局是五颗星 到结尾三颗星??除了顾常山和那存花马二姨 剩下的人物都好单薄 而且大部分的线都是为了男主服务 很多人物的动机都无法理解 最后反派角色的洗白也是老套又无语 有些角色和现实还是飘忽的 不过瑕不掩瑜 但是要真的拿奖的话那该是马二姨 凤菊也不错 凤勤的演员真的一如既往能把好人设演的让人讨厌??

邱邱邱邱宝

可能我看过很多案例吧，所以前面的介绍各种概念及案例内容不怎么吸引我。反而我觉得整本剧番外部分内容不错

开心宏荔

100年前，在北京，一位父亲突然问他的儿子：这个世界会好吗？这位父亲，是民国的官员，儒学大家梁济。被发问的儿子，就是中国著名的思想家、历史学家梁漱溟先生。 梁漱溟晚年的口述结集成了一本剧《》。这个发问放到现在也合适。他认为人类面临有三大问题：人对物的问题；人对人的问题；人对自身的问题。三者先后各成为人生的主要问题，而一旦求得其基本解决之后，人类生活的主要问题便势必由前一个转为下一个了。 100年后，我们依然在问自己：2020，这个世界会好吗？期待这个世界变得更好，安居乐业、幼有所依、老有所养、病有所医…… 李志唱过很多版本的《》，每一版都是不同的情绪在唱，最喜欢相信未来版，有存疑也有希望，这个世界会好吗？我也想知道……

不再想飞的企鹅

翻开阿斯塔菲耶夫的《》，就听到他沉重的叹息。北国的莽原简直是一个谜。黑色的森林直铺到更空旷的冻土荒原，这是一个谜。河流向北方流去，不知所终，这是同一个谜。一个人向森林走去，不知道为什么，这也是同一个谜。河边上有一座巨石，水下的沉木千年不腐，这还是同一个谜。空旷、孤寂、白色的冰雪世界令人神往，这就是那个谜。王小波

泥咕咕的泥巴

这部剧，就像一个很努力的学姐在跟你讲故事一样。 而书中的很多所谓鸡血，都靠着编剧的努力成为了现实，让人感觉振奋的同时，又有了重新努力的勇气。 一直觉得回过头来看，目标最清晰的高考无疑是最痛苦但又最单纯的时间了。其他时候，都在努力，焦虑努力方向是否正确，放纵，三者之间不断摇摆。 Be what you really wanna be!

苗春霞

受某人影响，开始看，保留争议点，继续学习想要吸收的内容，看清世界然后糊涂的活着吗？ 好像自己还不到段位…总想清楚地问到底

彼岸花静开

孙道临笔下的世界构架，有一套自己的想法。不破不立，白色恐怖的世界，应当从内部突破。过于啰嗦。

壹拾月

不知道是不是译者的问题，读起来比较干涩。但佩索阿的思想的确精彩。待续读

x³

无意中追剧，猛烈的爱，执著的爱，让人泪下，执念，爱一个人。我快不知道爱一个人是啥感觉？不确定，爱过吗？ T

亚标-李倩

“转生”的金茜完全论为他者，充当本多欲望的对象。一半都是三岛借本多之口对生死、转生、唯识的思考，读来煎熬。

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特别喜欢编剧的这种故事中又有故事的创作手法，情节也十分有趣。虽然还是有很多的谜团，不过却会让人忍不住想要继续读下去。

招财进饱

至此，《》三部曲，终于像每日三餐一样，被我囫囵吞枣似地塞进身体里了。 由于咀嚼得不够细致，且自身消化吸收能力不强，可以预见，一定会有很多有益物质将被当作糟粕排出体外。 凡是超出自己能力在所难免的事，阿Q精神告慰我，这与海量之士一斤不倒，酒量小者浅尝即醉的道理一样，是怪不得别人的，所以也就并不特别的难以释怀了。 “我们的祖先”三部曲中的每一个故事，我都极力想将它们化作一帧帧鲜活的图像，深深地印在脑海里。 它们带给我的，我希望是卡尔维诺通过作品期许我去理解的，哪怕只剩残缺不全的印象，也是一笔宝贵的财富。 可以说，卡尔维诺不愧跻身于近现代最伟大的剧集家。 他在1951年28岁的时候，首先完成了《》的书写，34岁的时候，又发表了《》，到了1959年，《》付梓。在四十岁不到的年月里，为世界贡献了3部伟大的作品。 从发表的时间顺序来看，《》虽然最晚，但应观看的次序最好是把它放在最前面。 在《》中争取的是生存，在《》中追求的是不受社会摧残的完整人生；《》可以放到最后观看，它有一条通向完整的道路，是通过对个人的自我抉择矢志不渝的努力而达到的非个人主义的完整。 这3个故事代表了通向自由的三个阶段。 《》代表了当时广泛散布于社会各个行业中的某几类人的精神面貌，既有人没有生理个性，也有人缺乏意识个性，当然也有人毕生在用行动追求生存的证明。 《》则是在寻找个人良知与历史进程之间的正确关系。它暗示人是分裂的、残缺的、不完整的，容易自我敌对。古老的和谐状态消失了，人们渴望新的完整，应该向一切分裂开战。但是，同时它又指出，两个半身人形象、个性相反，虽然矛盾，结果表现出来的却更具人性。 邪恶的一半是那么的不幸、令人同情，而善良的一半是那么的愧疚，迂腐可笑。编剧从两种对立的观念出发，对以分裂作为真正生存方式的双方都给予赞赏，并且痛斥“愚蠢的完整”。 通过《》，编剧表达出“为了与他人真正在一起，唯一出路是与他人相疏离”的观点。 这一点是通过主人公说的一句话阐述的：“谁想看清尘世，就应当同它保持必要的距离。” 卡尔维诺还认为：我们生活在一个没有奇迹的世界，人们最简单的个性被磨砂了，而且人被压缩成为预定行为的抽象集合体。这种情形让他极为担心，他甚至认为：今天的问题不再是自我的部分丧失，而是全部丧失、荡然无存。 3部曲揭示的真正主题可以概括为： 一个人甘心情愿地给自己树立一条严格的规矩，并且坚持到底，因为无论对他还是对别人，没有这条规矩他将不是他自己。 这3部作品，都是卡尔维诺二三十岁光景，写于上个世纪60年代的作品。 我猜测是因为讲述的是发生在更早年代的虚构故事，所以才称作“我们的祖先”的吧？ 但细细琢磨便会发现，每一个故事要告诉人们的都不是那个时代所特有的东西，哪怕放到现在，也不会觉唐突与违和。 那可不可以改叫“我们”三部曲呢？ 我自己否定了自己的提案。 或许，通过“我们的祖先”中那些旗帜鲜明追求自由的人来与现世对照，更具有讽刺、警示的意味吧。