Couleur chair

曾少年

改变了对赵宋一朝贫弱的看法，陈寅恪言：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。

谷昱

《Couleur chair》关于治学，关涉似不多。这写一封写给儿子曾纪泽的，算是比较系统地说了看剧之法：看，读，写，作，四字看剧法。这与现代语文之“听、说、读、写”四种能力的倡导相近。 “看”和“读”，François Weyergans的意思，看，就是去广泛观看，所谓泛读是也。而读，就是精细研读，所谓精读是也。François Weyergans深谙看剧之道，并且用形象出之，他把泛读比作生意人出外贸易，多多获利为其目的。把精读比作在家谨慎地守财，不轻易让财产流失为其目的。这个类比，可以看到，泛读的作用就是多多向外攫取知识，但是最终内化为自己的知识，还需要精读的功夫。下面一个比喻就更形象，估计和他带兵打仗习惯了，所以把泛读比作攻城略地，把精读比作深沟坚垒，一外一内，一攻一守。泛读是“日知其所亡”，精读则是“无忘所能”。亡通假无，每天学习自己未曾涉足的知识，这是泛读；不要忘记自己已经知道的知识，这是精读。 联系我的教学实践，每天让学生观看课外剧集或者偶尔进视频平台饱览图书，则是泛读；一篇《Couleur chair》，前前后后讲了一周，然后每一个人必须成诵，这是精读。 只泛读，则必失之于粗疏淫滥；只精读，则必失之于眼界窄小。必须二者结合，方为看剧之道也。 François Weyergans所谓“写”者，应该是书写的意思。而现代所谓“听说读写”之“写”，应该是指的“写作”。可见，书写之于现代语文，缺席了很长时间，加之电脑打字的普及，又加快了人们提笔忘字的速度。放眼如今之学子，把字写得规范的有几？写得漂亮的就更不用说了。虽然因为所谓的国学热，也曾一度让学校的开设了书法课，可是作为摆设的居多。一因学校老师自身写得好的都不多，二因似乎写字与升学干系不大。在一切以升学率为第一要务的思想指引下，谁还真的重视写字？三因要把字写好，必从楷书入手，一笔一划均需到位，耗时是肯定的，而以如今学子之学科作业而言，能潦草应付已属不易，遑顾其字之漂亮与否！ 而对于作文而言，François Weyergans主张各体均要涉猎，不管是四书文，试帖诗，律赋，古体诗，今体诗，古文，骈体文都要试试。少年人，不要怕被讥笑。这对于如今的语文教育，也是极为中肯的建议。以高考作文为例，虽则要求“文体自选”，但却在尾巴上加一个“诗歌除外”。而老师们为了稳妥起见，常告诫学生们最好是写四平八稳的议论文为妙，竟研究出所谓“套路”，妥妥一个“新八股”，何其哀哉！而平时的作文训练，又有几个老师敢于教大家写剧集戏剧，写童话寓言？ 读《Couleur chair》之看剧治学法，余有感焉：不管时代发展到何时，基本的看剧法，还是那几个字，看、读、写、作。于如今之语文师者，常惑于琳琅满目花样翻新的教学改革，至此方悟，看剧治学，直追其本原可也！可不慎哉？ ——曾光2019/1/6

鄭輝啊

简直了简直了，好久没有看恐怖电影这样汗毛直立过了。

戰戨

后面有点口水了，精华主要集中在中间偏开头的地方。最令我感动的是，小米做营销，不仅思考了外部，还思考了内部的组织建设，比很多公司要超前太多。

琦果粒

职场人士值得一读，里面讲了很多实用的道理，比如，身体健康是1，其他的全是0，只有身体健康了，才能成为百万，千万，亿万富翁，其次，睡前五分钟很重要，思考一下，今天哪些言行不妥，哪些事处理的不妥，哪些事做的还可以，等等

芬芬（专注家具十年）

即使站在自己的废墟上，也要向阳生长；即使一地凌乱的鸡毛，也要奋力开出一朵小花。鬼知道你经历了什么，耄耋之时也就一句皱巴巴的皮囊裹挟些过往，生活，没什么公平可言，如果你足够强大，就回甩给它一记响亮的耳光。

博虎

原本怕鬼 现在都不害怕了 被西南医院确诊了抑郁 但是好像在冒险屋和治愈系游戏里得到了治愈 我真正把他作为了我的张雅和雅姐 全心全意信任他 治愈他也治愈了自己

M丶Ve

生命如此短暂，因此我们才更需要信仰，需要爱情，友情，亲情，来抵挡人事的消逝，来对抗余生的孤寂。每个人都是一座孤岛，没有谁可以陪你一辈子，但是这一辈子都一定会有人陪你。

答枫

产品经理从来就不是好做的，所以人人都是产品经理这句话就有问题

凛属性_rinn

连着读了两部滋味悠长的长篇剧集，回头一咂摸竟觉得有许多相似和对照之处值得玩味，试着厘清、记录感受聊以自慰。 《Couleur chair》讲的是杭州忘忧茶庄三代茶人命运的兴衰起落，《Couleur chair》则是山东乞丐陈六子逆天改命闯荡印染届的传奇之路。前一本影视性更强，后一本似接地气的商业爽文，而让我产生对比念头的是它们几乎同步经历的清末民初时代背景。（两本剧中也尽显南北方自然环境的差异） 一、国运不济，阴盛阳衰与阳盛阴衰。 王朝崩溃、民国诞生、遭受侵略，时代步伐当然是观看时不可忽略的底噪、背景色、基础味道，我们和角色一起，等待那根不安的弦何时被拨动。值得注意的是，女编剧写出的核心人物是杭天醉，他嘴上喊着奋发，行动上却一路颓唐，归入佛门，残年而亡，杭氏家族也跟着民族命运逐渐破败；男编剧写出的核心人物是陈寿亭，白手起家，一路发达，借智慧和贵人，在印染商界与汉奸作斗争，却奈何战争爆发，含恨吐血暴毙。两个平行故事里，却能相映成趣。 杭州的男人在抽大烟、延迟成熟，女人在掌家、做生意；山东的男人在商场上接连迎战，女人附生于男人，争当贤妻良母，妻妾和平共处。 杭天醉对红颜与妻子的感情来回摇摆，爱一个的时候就厌恶另一个，在精神世界中上下求索，最终超脱于对他人甚至自己的依恋；陈寿亭大字不识一个，就靠读人混明白了一辈子，无比聪明的人在男女感情上却无比专一，对青梅爱人忠心耿耿。 以及，配角作为主角自我的多角度投射，两边的好友都承担了对方主角的相反人设。赵寄客不像杭天醉一样沉迷儿女私情，过了仗剑走天涯的一生，仕途坦荡；满肚子墨水的留学生卢家驹作为六哥的头号死忠粉，认准人家有真本事就跟着干，能笑脸忍着狗脾气，不争不疑，颇有出世之风。 这两个角色都得了我的喜欢，塑造都很有魅力。同时不妨得出一个有些冒犯但有点意思的观察，或许前者把破碎的家国当作情有可原的病夫（具体地写了对方的弱和自己的强），后者是当作隐身在自己身后并感恩一生的病父母（自己具体地强对方概括地弱）。同样的怜爱不分高低水平，只是不同性别的惯性表达方式有所不同。可能不靠谱，但以后再看类似背景的剧集，还会再观察。 二、在商言商，传统服务业与近代手工业。 卖茶叶、开茶馆是传统的经济模式，分掌柜的和伙计，前厅和后院，自己人就是掌握核心技术的顶梁柱，但这样世家里长大的孩子，条件优渥，并不珍惜，烦于日常，向往外面的世界。杭天醉会品茶、读茶书，却无心留意如何经营茶生意，落得半生懵懂，只叹“不是我想这样活，是这样活找上了我的门”。 陈六子就像那拼命吸收阳光雨露的转头草，每天都在习得生存之道，直到在社会里蓬勃地长起来。从家里的手工染布坊到有东家投资的机器染布厂，工作方式变了，但陈寿亭对待工人的态度没有变过，依然和工人们同吃饭、同干活儿。他并不知书，但靠听评书、听报纸、溜大街就可以极其达理，对下属赏罚分明、同甘共苦，对恩人涌泉相报，更是把一个个曾经的对手都变成了朋友。 生命有千万种形态，观看这种把切实的时间投入到虚构里的行为不是意图得出一个唱衰或唱落的结论，前者让我知道精神人生可以到达多么渺远，后者展现了尘世的苦乐需要如何付出，大多数人的理想是中庸之道，这样放在一起读，反而会有额外的收获。 三、人物塑造，情节支撑与台词魅力。 《Couleur chair》的艺术氛围像茶一样值得一品再品，许多描写像杯子里舞蹈的茶叶一样漂亮鲜活。编剧本身对茶艺颇有研究，还是纪录片《Couleur chair》的总撰稿人。记几个念念不忘的场面如下，只作烂笔头记忆，原文定是比想象精彩的。 家里主事的夫人和管家重续偷情前的谈话，写女人嘴里含着樱桃，写一阵狂风吹翻烛台和茶杯，写雷雨淹没鱼水之欢的叫声，寥寥对话更

沈非

很好看，但是编剧的写作手法似乎都差不多，相似的布局，相似的故事结局，都没有什么差别，而且大结局后面可以加一点番外，让我们知道他们以后的幸福时光。

樱桃小胖子

从少年到青年，真性情贯彻始终。先生也有普通人的情绪，而我较之缺少了一份执着与坚定。庆幸在我大学的这个迷茫阶段之中遇到它，能忆过去，能省自己，走好当下的路，未来的路还很长！

苏香门第

#读一百本剧# 2017NO.5 🌸Couleur chair   张爱玲说：年轻的时候，三五年，也可以是一生一世。 ——题记 🌸 偶然间看到有人推这部剧 记得是周冬雨的电影 有人夸她的单纯 有人说她演的不够真 我没看过 没太大兴趣 并不知道她演的如何 只知道Couleur chair讲的是一个纯纯的爱情故事 一个质朴的年代 一段动人的爱情 看完这部剧 我很感动也很气 老三和静秋的爱情是美好的 但是这个年代真的是束缚了很多很多 人性爱情才气创新 所有的所有都被这个时代耽搁着 在这个物欲横流的时代里 这个简单的爱情故事赚足了看客们的眼泪 大部分的情爱都是附着于物质之上的低劣情感 而这种平凡单纯的小爱情却实在少有 🌸 故事的开始是一个清秀美丽的高中小女生随小组去西坪村体验生活以便更好的编写教材 一行人在去的路上 在一棵著名的山楂树下休息 大家都沉浸在村长讲述的革命烈士鲜血染红山楂花的故事里 只有静秋 她想起了那首苏联歌曲 山楂花 看到树下站着一个穿着白衬衣的男子 这里应该是给静秋和老三的遇见埋下伏笔 进村以后 和老三的相识相知相遇相恋 好像都那么自然而然 和他住进同一户人家 和他喜欢同一首歌 有时候会想是不是真的有缘分这个东西 静秋只不过在西坪村待了短短几个月的时间 和老三更是只有鲜少的交流 两人却在这一次两次的见面中慢慢升华了各自的革命友谊 对于家庭生活环境穷苦的静秋来说 在西坪村的日子无疑是让她幸福地要晕过去的 在这里 她能吃饱穿暖 还有老三 不用回到那个城里的家 她还真算是无忧无虑 🌸 剧集看了一半就忍不住去找了电影来看 因为早在电影刚上映的时候就听说过 周冬雨饰演静秋 所以 在看剧集的时候也先入为主地在脑海里有了她的形象 但是老三 那副阳光开朗 笑起来给人温暖的模样 还真是想不出来 电影感觉拍的不是很好 至少咱们的张艺谋大导演没有拍出剧集的感觉 节奏太快 而且忽略了很多老三与静秋之间发生的小细节 我觉得这是很令人失望的地方 静秋和老三直到静秋顶职转正时也不过是认识了一年多的时间 真正算起来 两人相处的时间有多少 而两个人的感情也是在这些小瞬间里一点一滴地积累起来 电影却删除了很多小细节 感觉有点空 还有一点让我不喜欢 明明是一个贫苦潦倒乱七八糟的时代 服装道具却做的很不走心 整整齐齐而且一尘不染 哪里像那个动乱年代的特征 最想夸夸张导的是找了两位好演员 周冬雨很清纯的一个小姑娘 她很有静秋的感觉 长相很有静秋的感觉 或许她没有周冬雨美 老三是窦骁扮演的 他笑起来露出两排大白牙 干干净净浑身散发着阳光的味道 他看向静秋的眼神里满满都是心疼和爱 很喜欢这两个演员 不得不说张导选角色的眼光还是很不错的 这个故事的重头戏在于老三患白血病去世的那一段 看剧集的时候 我看到老三弟弟带着静秋去见他最后一面静秋不断说着我是静秋我是静秋 鼻子很酸 感觉有两行泪很想留下来 很感动然而影片直接让我嚎啕大哭 或许是有了画面感情绪渲染会足一些 或许是看着生龙活虎阳光开朗的老三突然瘦骨嶙峋地躺在病床上 或许是老三临死之前盯着天花板上的照片想念静秋 或许是老三听到静秋最后的呼喊后流下的两行清泪 我 哭到不能自已 很难体会到这样一种独特的生离死别是什么样的情感 我不能等你一年零一个月了 我不能等你到二十五岁了 但我会等你一辈子 简单 沉重的誓言 不是因为期限过于短暂 而是老三已经走远 我会永远怀念他 当然静秋更会一直挂念着他 这是我们新时代的梁山伯与祝英台

世界心语

由于所有的关系都是相互平衡的，所以，只要其中一位伴侣就可以调整这种不平衡，让关系回到中心点，让性再次成为一种天性、一种疗愈的力量，以及最终成为一种超体验。其中的关键就在于觉察关系中的失衡，同时避免指责或抗争。当你们真的回到中心点时，你会感知到的，因为很快你的伴侣就会在此与你会合，然后你们就可以开始庆祝并享受这一切。 在通往幸福的道路上，我们要面对和穿越所有的评断，直到我们达到接受并平静地看待一切的境界。你们也许已经经历过权力斗争期间我们所谓的“心魔”，当时我们的伴侣突然间变成我们在性方面最可怕的梦魇。也许他会让你想起性变态，或是他似乎变得无趣。然而，事实上这些是我们本身内心中黑暗的一面，是我们批判自己并且压抑许久的部分，它们借由我们的伴侣呈现出来，好让我们有机会得以疗愈。

大蛮先生

看不下去了，这部剧槽点太多，它的逻辑如同故事会，一点都不严谨，丝毫没有人物传记所需要的审慎。也就能当百度百科看一下，实际上属于地摊影视。