The Wild Blue Yonder

D 、

“人生的变化多么迅速呵！这半年来，我几乎求乞了，实际，也可以算得已经求乞。然而我还有所为，我愿意为此求乞，为此冻馁，为此寂寞，为此辛苦。但灭亡是不愿意的。”

淼儿

昨天入群爱看剧的小徐，小心翼翼地问我：孙老师，入你的看剧群除了看剧，还有啥规矩？ 我答复：没有。看剧就好。 今天突然想提本群第一条规矩：没读的书，自然不推荐；读过程中激动了，也不能推荐，必须是亲自读完的，才可以推。 我墙裂推荐《The Wild Blue Yonder》！完美对应《The Wild Blue Yonder》，也就是人成长的路径。刘孝全就是那个带伤也奔跑不停的“灰二”，更幸运的是，我就是那个逐渐找到方向的“阿走”。 不知道我最近一一打电话联系的人里面，有几个能成为“竹青庄”里的房客。厉害的人都是一群一群出现的，如天上的雁，海里的鱼，甚至天山的雪莲，西藏的虫草，云南的松露。有《The Wild Blue Yonder》这个奶酪，特别是老牛持续不断地挤奶，这个盛况也许可以期待了。 给正在创作剧集的阿正留言：强烈推荐《The Wild Blue Yonder》，也许是《The Wild Blue Yonder》的另一种表达，不在流畅语言、绝妙比喻、曲折情节，更在境界，不断推进的境界，更可怕的，是一群人的境界。自然想到苦苦挣扎的我们。

烟眉

快速看完的一本剧，早起不是目的只是手段，为了让手段能够更好地发挥作用，第一在目的上下功夫，明确自己的需求，设置时间分配，第二可以运用优先级，时间记录，总结来进行优化，书中有的图表不错，可以借鉴

Rebirthه٥

“曾虑多情损梵行，入山又恐别倾城。世间安得双全法，不负如来不负卿。” 其实这部剧更像是编剧和仓央嘉措谈了一场超时空的恋爱，以第三人称的身份，用大量唯美细腻的文字描述仓央嘉措这不长的一生中所经历的锥心蚀骨却不可得的情。 因为叙述太过浪漫，一度以为这位编剧亲历过那段岁月。散文性质的文字讲述了一部言情剧集，想来也是不容易。但是因为太过唯美，也使得整本剧的纪实性大打折扣。 我猜，编剧应该是个姑娘……

寂寞沙洲冷

优秀的人总有优秀的习惯做支撑。书中介绍了几种优秀的习惯值得借鉴。 1、闭环思维：认知闭环+精力闭环+复盘闭环 2、优秀的人，队手只有一个：自己。 通过定位未来的自己，来指导当下的自己，从而实现个人的提升。 3、自我提问：通过反复的自我提问，不断挖掘自己的潜力，能力，和耐力。 认清别人也许很容易，认清自己，真的很难。

💋旺仔

作伪证道个歉完事了。。。

展璇

利用人性的弱点，牵着博弈对手的鼻子走，通过各种实验让大众了解诸多价格心理学。在日常生活中有很强的实用性，特别是生意人。

青丘五尾

紧缩的自由，崩坏的秩序，坍塌的经济。仿佛整个东亚地区都在怀念那个朝气蓬勃的80年代，那时是实实在在的觉得明天会更好。感谢对岸能让无声的公民们看到这么朴实自然三观正却不说教的年代戏。

胥帅帅

实生信仰很难，每个人有各自的经历经验，再加上洗脑和信息轰炸，必然会产生适合自己的逻辑和信念，当下如此，世世代代皆如此。我等刚强众生的想法早已被佛祖预知了，但即使如此，也想一世不枉一世的潇洒啊

肖佳明【雨杺】

古希腊定义了古典，中世纪将其抛弃；文艺复兴寻回了古典，巴洛克、洛可可对古典主义进行批判。到了法国大革命时代，出现了新古典主义，大卫和他的学生安格尔高举古典美的旗帜，说洛可可艺术是奢靡、情色、堕落，古典美才是最好的。人类的艺术就是这么纠结，就是在这样来来回回的摸索中前行。 可以说西方艺术是个永恒的话题，我们无法在懵懂无知中深切感悟，也无法在学究深探时蓦然回首，艺术需要历史，更需要感悟。这几年“趣说”西方艺术史的剧集越来越多，角度各有千秋，实在爱不释手。 虽说借着这部剧填补了不爱看“乡村”题材的空白和缺憾，但是仍然无法欣赏超现实主义等现代画派，也许传统内敛的性格束缚了自由奔放的灵魂吧～萝卜白菜各有所爱，艺术绘画本身就是一个人的欢喜。

Lilly·Ｘ

读这部剧的初衷是想更多的了解人心的恶，并且恶到何种程度，是想看看在民国时期的那段历史上有名有姓的人究竟恶劣到何种程度，或者是那些充满正义感和爱国心的仁人志士——对了，那些正义的人和恶毒的人他们的身世——虽知晓一些军阀混战，军统区和国统区之间的明杀暗斗，民国时期的一些重要人物，抗日战争和日俄战争，等等，但是都是只知大概，最近花18个小时49分看完了这部剧，了解到了更多更细的事实，读来触目惊心，没错，人类历史就是一部斗争史！为了利，为了权，为了满足个人无底的欲望，他们就这样杀人不眨眼地把刀枪指向对手。观看让人更多的了解历史。

拾小琐

“你是比真品更美更珍贵的赝品，是奥斯曼大帝的鹦鹉螺杯，装着饮不罄的美酒。” 好像每个特定时期都会有一句话持续不断地盘旋在我的脑海，搅动我的心思，让我不吐不快。现在轮到这句话了。 【花与镜——我们为什么要爱】 这句话出自全书里我最喜欢的故事（《The Wild Blue Yonder》），讲述了在人类统治的社会中，一对父女——两个机器人奴隶、两个残次品，惺惺相惜、濡沫涸辙的故事。 他们未被承认拥有生命，他们本来是最卑贱的奴隶，他们本该无名无姓地活在阴暗里，他们本不应该拥有爱、欢笑或泪水，他们本该在没有时间的磨损里孤独地报废——“但在你用一个亲吻把我锚定在时间的湍流里”，我们就不再有别的名字:彼得和温蒂。你是我的温蒂，我是你的彼得。你是我五岁的公主，我是深爱你的父亲。从此我们便欢笑、流泪，从此我们便不再漫无目。 因为爱你，我便不再是孤舟无人渡、野鸟无巢归，从此你就是我的渡口、我的巢穴、我的码头。 我总是在想，我们为什么要爱？终于在读完这个故事后流着泪找到了答案。 因为爱，我们成为独一无二的彼此。 【难道你要把爱分门别类吗？】 此外，其实我还有一些很想说的话。 我记得曾经看的某本剧里，年少的孩子质问他的养父，“难道你要把爱分门别类吗？” 紧接着以稚气但坚定的口吻说到，“我很爱你，不是对配偶的爱，不是对血亲的爱，不是对朋友的爱，是这世上所有分门别类的爱的总和，你也不是我的心上人，你是我生命的一部分。” 这是我最崇尚的关于爱的理念。我知道客观上我们的爱确实有分类，对亲人的、对朋友的、对师长的、对恋人的......但有没有那么一种理想状态：你遇到一个不可思议的人，你那么爱他，以至于你难以界定这份爱的实质，以至于他成为你生命的一部分——我也知道这在现实生活中几乎难以实现，所以这正是我喜欢看故事的原因：现实中不能实现的美梦、无法诉诸于口的深情，在这些故事中，就由这些人物代我们说到酣畅淋漓。 【魔术师的女儿】 又联想到这个编剧的另一本剧，里面也讲了一对父女的故事，如果说这部剧里彼得和温蒂之间确乎是父女之间的深情厚谊，那么《The Wild Blue Yonder》则完完全全地讲述了这对父女之间“爱的总和”。 过早丧母的莉莉和年轻英俊的魔法师父亲相依为伴地周游世界，给各地的人们带来绝伦的魔法。 可莉莉在成长，对于自由、新奇、性的渴望同时也在滋长，她爱上了吹笛人伊斯多。 那是在某次预言中曾经提到的男子。在预言的游戏中，父亲的爱情象征是飞鸟，而莉莉的则是潘神——吹笛子的人。 一边是血浓于水和长久的陪伴，一边是爱情与自由，身为一个女儿、一个女人，两个爱她和她爱的男人共同将她推向一个情感的漩涡里，你要让她做出怎样的抉择呢？ 结局的前一天晚上，莉莉又一次回到他们栖居的旅社，她听到父亲说的最后一句话，他凄切地笑着说，“小南瓜，我爱你。” 他把最后的最精彩的魔法献给了小南瓜——在那场魔术中，一个男人走向莉莉，他像情人伊多斯，也像她挚爱的父亲，不过是十九岁时满楼红袖招的英俊少年模样——父亲和情人的结合体，父亲不忍看到女儿的纠结，于是送给了她这样一个怪物。 她忘记了潘神也是个半人半羊的怪物。 我对这个故事的解读是，它是编剧对于我上面那个命题的消极回答：我们没办法遇到那样一个人，给他世界上所有爱的总和。 当然，又或许张师傅只是想给我们讲一个故事，就像我们都喜欢和朋友说昨晚做过的荒诞的梦一样。 【扑火】 最后来点私人安利吧，我真的太喜欢张师傅的故事了，比起故事，它们更像是一种浓烈的情绪、一声悠远的叹息，像是飞蛾扑火前的决心和最后迸发的火光与灰尘。 “火焰完全可以在灰烬之上燃烧。”我们那些无人可诉的深情也可以在现实的荒凉之上——文字与幻想中找到归宿。

绕宅生

工具书，有满分的方法论与扣一分的示例讲述。虽然后者是不可或缺的一环，但是这部分对于我来说还是写得太繁琐以至于毫无观看兴趣。

随心而行

由于书中关于艺术品、建筑、文献和秘密仪式的描述都是准确的，让人觉得这个故事亦真亦假，那些遥远的传说似梦似幻。 宗教的发展似乎都离不开对权利的巩固，就像基督之于君士坦丁，儒家之于汉武帝。 什么是历史？只不过是意见一致达成的寓言罢了。历史的本质就是一家之言。