半鑫莲

看完对话金国威，他的人生就像一首激昂又自由的诗。在精英教育体系的边缘勇敢出走，投身山野，那是对内心野性世界的忠诚奔赴。住棚屋、睡房车，在艰苦中与山川为伴，这份纯粹的热爱令人动容。

聂致远

我已经很多年没有看言情类剧集了，这一题材的剧集总透着天真和不现实，以前年纪轻，看着甜一甜也无妨，年纪大了再看，自然而然就觉得不成熟且幼稚，何况，这一类的题材大多文笔粗糙得很，人设单薄，剧情平庸又毫无逻辑可言…… 这次因为迪丽热巴去看了剧集，看完不过瘾又翻出了原著剧集来看，却着实有点意外，读完之后只觉得很喜欢很喜欢~确实题材很不现实，人设也不现实，剧情更是不现实，但是在刨去所有的不现实因素后，我看到的却是爱情能呈现出来的最美好的模样…… 一见钟情，掏心掏肺，誓死相随……在不掺杂任何的利益与金钱关系下，凤九对东华自小膜拜，因被东华随手一救而一见钟情，从那以后，心甘情愿为东华付出，做的所有的事情，只能用一个词来形容，情非得已…… 在凤九对东华的追求道路上，我最喜欢的是那段她在太晨宫里当了四百多年宫婢的描写……【两千多年来，他们离得比较近的一回是东华在前院的鱼塘钓鱼，她在鱼塘的对面扫地；一回东华在后院的荷塘同人下棋，她在荷塘的对面扫地；还有一回东华提了只瓷水壶在茶地里悠闲地给茶苗浇水，她在田埂的对面扫地……】这一段描写莫名的有种禅味，人世间其实有多少的缘分不正是如此，因为福薄缘浅，所以擦肩而过，而我们没有神仙那么长的寿命，没有几百年几千年的时间去让我们把缘浅变为情深，所以人世间纯粹的爱情，越发的可遇不可求…… 另一处很喜欢的地方，则是凤九的一世影子――阿兰若。阿兰若的生活方式，阿兰若的性格特点，阿兰若的处世态度，都是我很欣赏很钦佩的，那种行到水穷处，坐看云起时的闲淡散漫，即使命运真的苦到了极处，也不过笑着照单全收，一言一行亦是极富有禅味，实是一个妙人。另一方面则是东华对凤九的感情回应……杨绛在《Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat》里提过一个最好的爱情状态，是一个男人在遇到一个女人之前从未想过结婚这件事，在遇到这个女人之后，从未想过要娶别人。听上去很梦幻，可是爱情的美好，就在于它不真实的梦幻感。东华活了三十六万年，只对凤九一人动了心，他的影子沉晔，也只对凤九的影子阿兰若动了心……无论你是谁，无论我是谁，我的眼里，心里，只入得了你一个…… 东华三十六万年的铁树开了一回花，便开得震天动地，他给出了一个男人能给出的全部，毫无保留，掏心掏肺，我觉得他最感人的不是为凤九剖心，而是他试图去了解凤九过往三万年的大事小情，他记得住凤九说过的每一句话……曾在微博上看过一句祝愿【希望有一天，你们能遇到一个翻遍你们所有微博的人。】我曾以为这不算是件难事，可后来发现现实中的恋情太现实了，很少有人会做这种梦幻的事，很少有人有耐心有兴趣去了解另一个人一年前，两年前，三年前的今天做了什么，是什么样的心情，在想些什么？也很少会有人真的用心试图去记住另一个人说过的话，提过的愿望，想过的想法…… 或许有，可我没那个福气…… 我不是凤九，所以遇不到东华……

guoyy

和另一本《Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat》差的也太多了，这都什么剧情，人物塑造更是奇葩，女主没有底线，男主没有下线，和仇人过着也能心安理得，明明可以写的好，非要搞这么狗血，真的看不下去，全程跳着看，奉劝各位还是没看了，看的心堵，当然如果你能容忍一而再再而三的乱伦剧情，放我没说

情似清风

感觉大一就遇到这部剧也算挺幸运的，让我对大学的认识更进了一步，也跟着编剧见证了人生更多的可能性。

风灯儿

这是一个不被阳光照耀、不被正统认可、不被世俗包容的小人物的自白。一个卑微、懦弱，却有着极端的自尊心，渴求善待、幻想美好、想获取新生的通道，又在挣扎中放纵自我、碾压弱者，在饱受欺侮之时，内心极度愤恨和羞耻，可在现实里又无力地苟且，在内心猛烈的批判中犬儒，在彷徨无措中俯首的小人物的内心自白。在通篇“自白”中，他说出的每一个词语都是为了满足自己对他人反应的渴望，想的最多的是别人怎么看他，所以他竭力想赶在每一个他人意识之前，去揣度别人会怎么说他、评价他，猜测别人评语的意思和口气，他时而卑躬屈膝，时而又厉声尖叫，恶言恶语。一方面他深感自己才华出众，远远高于身边的俗众，总想展示自己独特的个性，因而极其自尊，甚至不惜以一种病态的自虐来维护自己那可怜的自尊，另一方面他又宁愿受人欺凌，并从中获得某种刻骨铭心的绝望的享受。我一直相信文字具有传达潜意识的能力，读陀翁的这部作品，我更相信了。原来一个人的笔能把人类的精神世界挖到这么深的程度，并且这还是一百五十多年前的影视作品，这种讲故事的方法，原来在这么多年前就被先锋式的天才开发到了这种程度，梦呓、呢喃、自言自语，故事、想象，再穿插另一个故事和想象，行云流水毫无桎梏。读陀翁的这本作品的时候，我常常会想起鲁迅笔下的阿Q，这个直到现在都几乎能在每个国人身上找到自己影子的影视形象，与此对照，我觉得《Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat》则可以认为是一百五十年前俄国一部分知识分子的代表，而一百五十年后在东方中国的我们，似乎又能继续在这面镜子中找到“纠结”的自己。同鲁迅笔下的阿Q一样，地下室人也是怯懦、自卑、虚荣、矛盾、纠结，对他认为比自己强的人，内心恐惧，又想靠近，对他认为跟自己差不多或者比自己差的人，则能欺负就欺负。当然两者也有不同，鲁迅表现阿Q这个人物形象，主要是通过情节让人在似乎是滑稽的言行举止中先笑后思，而“地下室人”的表现更多是通过内心的独白，是精神层面的“神游”，与阿Q相比，这似乎更多了些所谓“知识分子”的特征，而且相比鲁迅对阿Q“外化”的艺术加工，陀翁则是一开始就直入人的内心，直接在你面前撕开人性的“幽暗”。 “地下室人”的所有的滑稽行为，都意在取得社会、文明以及理智的谅解和认同。他去撞一个蔑视他的军官的胳膊，去参加并不欢迎他的同学聚会，去故意拖欠仆人的工资，都是为了受到别人的尊重，取得一种他人所认可的平等或者权利。而一旦他觉得自己没有受到这种礼遇，他甚至想以侮辱的方式来挽回自己的面子。这一切都是由于他卑微的处境和极强的自尊心造成的。有想法但又无法实现，种种欲念的鸿沟造成了心态的失衡。这种失衡，以高度的自尊、敏感展示了出来，并织就了一件于己于人都可一眼便知的虚伪的外衣，使得主人公的内心异化变形，走向了报复、反抗和悲愤。而结局则是他短暂拥抱了世事，又重返地下室。 ‘地下室人’其实是我们每一个人意识到或者意识不到的内心里面被压抑住、隐藏住和文明化地驯服过的一个自我的影子。而我们的心里，都藏有一个地下室，痛苦，屈辱，悔恨，诅咒，愤怒，阴郁，庸俗，本能，堕落，可耻，缩手缩脚、畏首畏尾、郁郁寡欢… Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat，就是我们每个人心底的黑暗日记本。他催生了这样的一个思考，对于普通人而言，当没有能力、没有条件甚至是没有可能去挑战世俗社会中的种种规矩时，是大大方方地承认、接受自己当下的渺小和卑微，接受当下的处境？还是做‘地下室人’？

艾力

这个戏不应该叫《Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat》，应该叫《Joseph and the Amazing Technicolour Dreamcoat》。剪辑节奏太拖沓，就目前这个剧情来说，缩到八集以内完全没有问题。剧本的逻辑上也有不少不能自洽的地方，就比方说，进入待机状态下被外人弄醒会发生什么事情？而且，你俩只关心怎么才能从循环里出去，就不好奇为什么会进循环吗？（范伟：我不想知道我是怎么来嘀，我就想知道我是怎么没嘀！）不过，赵今麦可真好看呀！