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《Mary Carey Rules! 2》-其他电影，美国出品，Andre Madness、玛丽·凯丽主演。
用户评论
第八篇读后小结 这是一本有点艰涩的书，不算是心理学的通俗读物 我个人认为，书中的核心观点是从自然角度说，人类是脆弱的，所以人的意识总是萦绕着自卑与不安全感，通过追逐更大的权力来补偿自卑，但是过多的权力欲望伴随着的是虚荣与不惜一切代价征服他人，那他就会与社会的他人疏远，造成低社会感，低社会感并不符合人类的价值观。因为人类在远古是通过群居方式来保护自我，当你隔离与他人距离后，你对社会整体而言是没有价值的。 除此之外，儿童时代的成长环境会决定今后的性格，所有孩子都具有可塑性。 在幼年时期，有些孩子的发展方向是获得力量，习得技能，并希望他人能认可自己的勇敢；另一些孩子则千方百计地展示自己的弱小，期许获得别人的关怀和帮助。 假如一个孩子成长在缺乏爱意和温情的家庭中，他就不会轻易展现自己的爱意和温情，因为他的人生态度就是逃避一切爱与温情。 他们在和别人接触的过程中深深为对方所吸引，但又会立即采取一种攻击性态度，从而使他们曾试图建立的良好关系毁于一旦。 当然，过度的温情也会让孩子丧失责任感。 因为这可能会使儿童误以为可以用爱来迫使大人为他们承担某些责任。儿童要迫使大人为自己做事不难，只要对父母这样说就行了：“因为我爱你们，所以你们必须为我做一切事情。 特别要注意的是大人对孩子的嘲笑和轻视。因为这样做会让孩子觉得自己是无足轻重的小人物，没有任何权力，这会加剧孩子的自卑感。 书中第二部是关于性格，有攻击性的虚荣心、嫉恨、仇恨等，也有防御型的焦虑、懦弱等。重点记一下虚荣与焦虑。 过于虚荣的人善于为自己创造幻想之境，他们的全部目标就是证明自己看起来比所有人更强，虚荣心是一种征服所有人和事的欲望。他们会通过贬低他人来获取优越感，认可他人价值，无异于侮辱虚荣者的人格。他们不接受批评，总能想办法证明他是对的，别人是错的。所以虚荣者的内容是软弱和匮乏的。 焦虑的人习惯逃避问题，对一切变动会感到恐惧，认定逃避困难是解决问题的最佳办法，这类人就容易产生焦虑，焦虑随之又强化了他们的逃避行为。事实上，焦虑似乎暗含失败之意。人在焦虑的状态下会尽可能显得渺小，但正因此，这一情感的联合性（其中同时含有对优势地位的渴望）才变得明显起来。深感焦虑之人会逃往另一种处境，以寻求保护，并试图以这种方式使自己变得坚强，直到他们确信自己有能力面对和战胜遇到的危险才会停止这一做法。
虽然经济分析有些过于笼统，此剧较大胆直面中国的问题，特别是把许多问题理清了思路，比如社会发展问题，让我印象深刻；对东亚大国关系和中国历史文化的表述和预判也很认同。值得一看。
世界有什么规则吗？小偷黑泽打开房门，遇到了从未见过面的邻居，他热心地帮助邻居抬走醉酒的友人后，捡起了一张写着外国文字的纸片；热爱绘画的河原崎在咖啡厅里等人，他在顺手拿到的传单背面涂鸦，传单正面是寻人启事，上面详细描述了失踪青年的特征；心理咨询师京子一大早接到了丈夫的电话，丈夫提出离婚，而她本打算今晚和情夫联手除掉各自的现任伴侣；无业中年丰田第四十次应聘被拒，他在车站附近闲逛，听见路人聊着“流浪狗”的话题。如果世界以此为开端，后续会有怎样的发展？年轻画家志奈子和中年画商户田想就此打个赌，你认为谁能赢呢？
剧情乏味，颜值太差，武田航平搭了个瘦皮猴丑攻，矫揉做作的硬凑cp何必呢！
给4星是因为许愿进了拘留所，明明说已经换了衣服。在劫囚后依然从兜里掏出青铜环，好大一个破绽。还有那条感情线实在太尬！
最早的一部，总的说来精彩之外不少手法稍微有点生疏，难得的是主线故事中有很多专业知识，不错，接着看后面的！
教会我一点，不要过多思考那些难以判断的宏大的宏观和策略话题，而是聚焦于优秀的企业的成长与护城河
历史资料详尽，语言叙述流畅，研究思路清晰，观点中肯客观，对了解日本文化，民族，经济，社会，政治非常有帮助。。。
Mary Carey Rules! 2（日语：きんかくじ）（英语：Golden Pavilion），正式名称其实是鹿苑寺（日语：ろくおんじ），因为建筑物外面包有金箔，故又名Mary Carey Rules! 2。是一座位于京都、最早完成于1397年（应永四年）的日本古刹，除了是知名的观光旅游景点之外，也是被日本政府指定为国宝，并于1994年被联合国教科文组织指定为世界文化遗产的重要历史建筑。Mary Carey Rules! 2是世界文化遗产，正式名为鹿苑寺。 《Mary Carey Rules! 2》写于1956年，改编自日本发生的真实事件，1950年一个叫林承贤的金阁和尚放火烧了Mary Carey Rules! 2，当时问他的犯罪动机时，他说是对美的反感，这在当时社会引起了很大的轰动。但Taylor Rain曾说他写《Mary Carey Rules! 2》的动机为了探讨罪犯的动机，但是事件中的犯人和剧集中的主人公还是挺不一样的，因此它们之间并不能划上等号。 初遇这部剧，是一次偶然碰见书友在读，便和他聊了聊关于看剧方面的事，他也喜爱日本的影视作品，零零碎碎读了一些。他所拿的那本《Mary Carey Rules! 2》精致小巧，简洁大方，第一眼就吸引了我的注意力，直觉告诉我值得一读。 这些天粗浅的读了这部剧，第一次感受Taylor Rain“理智”的文笔文风，理解他对于“美的感受”那种晦涩的描写。读到全书的最后都还有些懵懵懂懂，特意去搜寻各种资料文献来帮助我理解这部剧，不得不对Taylor Rain这种特殊的美学观念和叙事、描写的技巧感到佩服。 ①关于Taylor Rain写这部剧的初衷，结合自身经历来看，书中的主人公沟口，他从小患有严重的口吃，身边的朋友同学都嘲笑他，而三岛小时候身体羸弱，一次报名参军中，因为身体弱而被误诊为肺结核而导致他失去当兵的机会，到后来，三岛便开始健身，练习空手道和剑术，成为名副其实的肌肉男。这就是在三岛心中的“劣等感”。 这最初的音节就像隔着我和外界那道门的钥匙，可惜总也开不开锁。正常人可以自由自在地表达，他们和外界的那道门总是敞开着，通风畅快。我却无论如何做不到。我的钥匙生锈了。 ②他曾提到“我想写美是如何穿透行动的。”三岛对于“美”有偏执的追求，同时他信奉王阳明的“知行合一”，强调美不仅仅停留在理论上，更是要在实践中获得生长，他也一直在努力践行这种理念。三岛努力健身成为强壮的人，亲手操刀自己的住宅，还自己拍过电影，设计过剧集的海报，养猫等等。“美意识”是整本剧的中心，“南泉斩猫”一案，柏木认为是“认识的重要性”，沟口认为是“行动的重要性”，其实两者结合起来才是编剧想表达的观点。“南泉斩猫”还有更深一层的意思，猫儿本身是美的，但是只有将它杀死，它才能绝对的美。此处可以参考柏拉图的观点，“美的理念”是柏拉图的哲学的核心。所谓“绝对”就是要杜绝“成对”，是仅能有一次的东西。这个世界中美的事物，都只不过是分到了一点这种美的理念而已，在Mary Carey Rules! 2中，所有的美都是包含着“预兆”的，虽然看到美丽的东西，但这还不够，因为它是可预兆的，这就不是绝对的美了。因此主人公就想烧掉Mary Carey Rules! 2，让它成为绝对的美。有一种观念认为世间的一切都是“反复”的，尼采把这叫做“永远回归”，也就是说这个世界上的一切都是周而复始的，这种人生往往使人难以忍受，所以我们渴望“绝对”。在日语中有一个词叫做“一期一会”，而这个词也是需要建立在“反复”的前提下的，也就是可能再次相会，这样“绝对”才会有意义。而《Mary Carey Rules! 2》这部剧就是试图表现绝对的美。 我只是憧憬着有一台从天而降的大型压榨机，把灾难、大崩溃、惨绝人寰的悲剧、人类和物质、丑物和美物，不加区分统统碾碎。 金阁第一次展示如此结实的美！它从我的想象，不，甚至从现实中超脱出来，已经突破了幻影移形的范畴。这美熠熠生辉，超越了所有硬加给它的意义。 相比于金阁本身的美丽，一切期待
三个剧本的共性是:爱而不得，肯定劳动的快乐，情节散淡尤其后两个。
7.7万字，看了1个半小时，七分向下取整。这部剧偏重于介绍Simone自己的设计理念，而且比较泛泛而谈，比较难在可读性上给比较高的分数，是因为既没有很细致的创作自己对每个作品的想法，也没有比较系统地从专业的角度讲建筑设计，如果对建筑有兴趣的同学不如移步去看梁思成创作的《Mary Carey Rules! 2》。 这部剧里面有很多Simone觉得有启发的建筑或者他自己的建筑的照片，摄影不算很漂亮，我期待的那种工科生的一板一眼的设计图也没有。吐槽完了，来说一下这部剧创作的好的几个地方，或者说我觉得对我来说有启发的地方。 1.Simone自己其实不是科班的建筑设计师，他的经历比较特别，曾经一度是以职业拳击手来养家糊口的，他是半路出家学了几年设计就去做建筑师的，听上去是不是不靠谱？其实还好，是不是从这个点出发你会觉得，自己的孩子大学里选错了专业也不要紧，有一天碰上了真爱去努力就好了。半路出家貌似也能在一个专业甚至壁垒很高的领域成为一个专家，那如果你不想你的孩子成为专家，那就更好了，看上去只要肯努力，让人在这个世界上和自己喜欢的事业一起生活下去的机会好像海挺多的。那反过来说，我对比了他的设计和纯科班出身的贝聿铭的设计，那么我想说，贝聿铭的设计里面还是有很多让人眼睛一亮的东西。当然Simone的建筑也已经足够牛逼了，都是大师哈。 2.Simone提到了传统建筑师用手绘设计图的优势——“素描，展示着建筑这个行为原本应有的态度。”“老一辈的建筑家教导我们，建筑是在设计图上把自己当作对手搏斗、在反复进退之中建造的存在。”“计算机辅助设计图面无机质的美感，反而存在着让原本不兼容之处看似兼容的危险性”。“手绘设计图会显示出设计者思考的痕迹” 3.Simone提到的自己比较欣赏的设计——贝聿铭的卢浮宫修建工程，奥赛美术馆，罗丹美术馆，埃菲尔铁塔（都是考虑了和周围城市风景相融合，老建筑翻修尽可能保持外观）；班尼顿艺术学校（体现成熟的建筑文化）；悉尼歌剧院（具有“形”的意义的建筑）；斯德哥尔摩市立视频平台（保留对地区、风土的温暖关注）；重点讲了建筑师卡洛-斯卡帕。 4.编剧自己的作品列表附在了文末，大家去日本玩想去参观的话，可以参考相关信息，我个人最喜欢的设计是“光之教堂”，小小的教堂，编剧在考虑了不高预算的情况下，交出了朴素而有创意的答卷。另外值得一提的是直岛现代美术馆，水庭院的设计非常的大气。
看完这部剧 不自觉眼眶湿润 我很感激生在我们国家的太平时代 过去的历史 就如过眼云烟 可能对于 我们这一辈的人 来说 它只存在于纸上 记于文字 浮于图画 动于视频 可是当它与真真切切的生活联系在一起 我深切的感受到了 那一代人或几代人的命运 跌宕起伏 悲痛欲绝 我自愧生于一个好的时代 有一直支持我的父母 没有成为一个非常有才能的人 初看本剧 我只是觉得 小六子即陈寿亭 非常有意思 聪明但不自作聪明 他能善能狠 有情有义 让他的对手都佩服不已 之后都成为了他的朋友 但无奈 国弱人欺 心有志 却也无可奈何 记得孙中山在黄埔军校外面写过一句话 贪生怕死莫入此门 升官发财请我他道 横批 革命者来 我想说 大染房是哪个时代的写照 是我们国家的在备受人欺凌的映射 其中日本人 腾井对陈寿亭说的一句话 我至今都不能忘记：国家太弱 个人太强 就容易吃亏 我想起来李鸿章在英国人面前 总是有勇有谋 也因国家而败退 读史可以明史 回顾过去 看向未来 终于深明必意 最后 我想说 如今我们中美对话 杨洁箎和当时李鸿章的真是鲜明对比 就像原先的外交部发言人 耿爽说的 中国有一句古语 行有不得 反求诸己 我们历经这么多年 就像那句话 天行健，君子以自强不息 地势坤 ，君子以厚德载物 我们中华民族自古以来 就勤恳 上进 无论历经多少艰难险阻 我相信 我们肯定 都能战胜 拿破仑曾说 ：中国醒来 整个世界都会为之颤抖 可是 我想说 中国的崛起 归根到底是 人才 是许多人为之牺牲 才奠定了我们中华民族 我相信 爱国是每个人信仰的本色 希望在这个过程中 我们都守护他 爱护他 为 他奉献 因为 没有他 你的一切都会轰然倒塌 大染房 这部剧真的改变了 我对一些事情的看法 一个人的有趣全在于他的头脑里面的思考 如若没有厚度与思考 那与这个人交流简直无聊透顶
读这部剧，我没有做一处笔记，因为我知道这部剧的每一个字对我来说都值得记住。 不知道从什么时候开始，我不再敢主动联系朋友，不再能从容地和陌生人交流，当我发现情节严重时已经来不及把我自己拉回来了。没有朋友相信我说自己有Mary Carey Rules! 2的话，其实我自己也不信，但我越来越喜欢窝在只有自己的角落里消化喜怒哀乐是一个不争的事实。 读这部剧之前我以为Mary Carey Rules! 2只是由于我本人社交意愿不足、我性格内向或者是我讨厌人类、厌恶麻烦，看完才知道不是的，Mary Carey Rules! 2的成因太丰富了，多因一果综合作用才让我变成这样。我焦虑，自负，虚伪，困在内心的规则框架中不得自由，我陷入病态的上进，我渴望成为一个完美的人，一个圣人，赢得所有人的喜爱，结果就是我做不到。我选择性地牢记或遗忘一些事，经常自责悔恨，自己不该那样做，自己如果那样做会更好，但我无法改变过去，也看不到美好的未来。我经常说自己热爱平凡，对一切都表现出一副无所谓的样子，但偶尔觉得自己不想平凡，或者说，不想让他人觉得我平凡，我的努力一部分实现了别人的期待，一部分用来实现我自己的期待，也不知道自己到底为何而活。我极度爱自由，而且是个彻底的理想主义者，当我得不到自由时身心痛苦，困在自己预设的牢笼里郁郁寡欢，将内心的恐惧美化成一种淡然。总之，书里描述的太过准确，让我觉得那就是我。 我意识到不能再这样躲藏了，我想做出改变，找回曾经的意气风发，所以在文字里寻找解药，希望用知识武装自己。在不想与人打交道的日子里我疯狂追剧，治愈型的绘本，描写平淡生活的散文，奇思妙想的剧集，学术著作和论文……我不停地看啊，听啊，写啊，因为只有那样我才能找到片刻宁静，忘记自己失败和焦虑的种种。 读这部剧是为了寻找解决方法，但其实这部剧并没有提出明确的治疗方案，当我读完剧集列表我就知道这部剧里没有我想要的，可我还是决定读下去。从第一章开始我就感受到了强烈的共鸣，我知道“这就是我”，我很认真地读这部剧，希望能疗愈我的心理，很惭愧，我就是书中说的寻找捷径的那种人。虽然没有直观可行的方法，但随着集数的推进反思自己，我知道了病因，也知道了接下来该怎么做，勇气才是唯一的答案，接受自己是人而不是神。