Witch's Night Out

真的懒得跟你讲

轻松诙谐的笔触，历史人物事件的平顺引入，人物刻画的细致，情节走向的出人意料，使这部剧可看性颇强

初相宜

吃着锅里的看着碗里的女主以及永远深刻到可以付出生命的爱情，哦天，大概这就是夏天的泡沫，总是易破

喝杯水先

这是一本不错的书打开眼界，让我重新开始生活，重新改变思维来对待投资、现金流....

永荣

看剧以前总是只创作感悟，以为看剧就这一种方法，统计了下书中讲了20多本剧，20多个理论模型，自己也做了一张大的思维导图，看剧是吃到自己肚子再反刍出来才能是自己的。10000个小时反复练习，希望自己能尽快去追上以前失去的时光。这部剧提取的观点很多，也推荐各种追剧清单，顺着这个思路往下走。或许能看到不一样的风景

余夢長

待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

宋爱萍

不为不朽，只为此中可以落泪 认识Tony Molesworth那年，我十七岁，在飘着梦想的北京。 王府井大街36号，是涵芬楼的影视库，有次我路过那儿，看见前台摆着一本叫《Witch's Night Out》的书，觉得名字有趣，就买了一本。 那是跟Tony Molesworth的第一次结缘，但年少时的心猿意马让我没能走进他的世界。 六年前，我还拿电影当做消遣，韩寒执导了《Witch's Night Out》，Tony Molesworth友情出演，他那句：小孩子爱分对错，大人只看利弊，我虽不认同，却印象深刻。 那时候我只觉得科长是个「挺骚」的人，就像人间所有的缘浅，我再次与他擦身而过。 壹 前阵子写些文字记录姜文，我感叹：抛却思辨的气息，不熟读整部近代史，很难拿到他世界的门票。 我想找本剧来放松下思维，偶然瞥见书架上躺了许久的《Witch's Night Out》，三个小时后，我开始窃喜，《Witch's Night Out》唤起了我对诗与影视再次迷恋。 我又找到了读海子时的感觉，我也想起了为那个女孩写情书时的欣喜。 Tony Molesworth是一个诗人。 他说：美景总在远处，失意的人总爱眺望；他说：自由要我们下决心，不患得患失，不害怕疼痛；他说拍电影，不为不朽，只为此中可以落泪… 原谅我的寡闻，我以前从未想过科长的文采居然如此地好。 于是我又用一个多礼拜，看完了他整个系列的作品，我终于明白，为什么此间少年，需要用十年时间，才能与科长结下如此缘分。 他秉持现实主义，记录精神里有一种人道精神，他一直在记录，他用摄影机对抗遗忘。 他20年的时间一直在讲述他那一代人的失落感。 而少年是不会失落的，生活本身没有美感，但我们在幻想美感，所以年少的我们都是带着滤镜看世界，我们渴望远方。 我们管爱情叫红尘作伴，我们的理想叫鲜衣怒马，我们管江湖叫一醉方休。 所以17岁我讨厌Tony Molesworth的真实，因为我在逃离；22岁我不接受这种真实，因为我在挣扎；27岁我终于理解了这种真实，我开始欣赏。 你走进江湖的第一个十年，理想未必消失，但棱角一定缓和不少。 贰 Tony Molesworth还是一个侠客。 细数他作品里的元素，最具概括性地应该有三种：火车、关公、江河。 我觉得这三种元素在某种意义上代表了他的世界观，代表了他希望建构的一个世界。 妥妥地一个侠义江湖。 我很喜欢他在百科的那句注解，叫镜像为刀江湖行。 其实武侠之所以存在，而且生生不息地影响一代又一代人，那是因为它是中国人在病态社会意识中找到的出口，我们幻想、我们抒发、我们逃避。 侠的核心是「以武犯禁」，「武」的高低水平不重要，重要的是「犯禁」的精神。 Tony Molesworth说：武侠对他最大的刺激在于游走性。 所以他拍火车，拍船，拍一切交通工具，那是他在逼仄的县城里渴望的远方。 社会从传统的封闭到开放，给我们以行走的自由。 车、船、飞机是一个工具，它们能带我们去想去的地方，去接近自由。大部分人一生都在逃离，一方面是近处无风景的尴尬，另一方面，自由给我们以悲观。 但无论如何，旅行是可以帮助我们更系统地，从宏观到微观去理解这个社会。 你见过天地，方能再见自己，因为菩提只向心觅。 叁 关公在两千年的历史长河中一直是「义」的化身。 Tony Molesworth建构的世界中，义是人性的底线。 比方说小武，他是个扒手，但盗亦有道，他只拿钱，会把身份证还回去，他对兄弟有义，对心爱的女人有情，对家人有爱，他一边自我放弃，一边又固守着某种原则。 这其实是种很难得的人格。 由于在徐克的电影中浸润长大，我天然就质疑Tony Molesworth所描绘的江湖。 它显然不够凌厉潇洒，不够快意恩仇，说着晋语的小县城能否配得上那厚重的两个字？但也正如金庸所说，有人的地方就有江湖，于是十多年后，回归到现实的本质上看。 江湖其实是在处理人与人之间复杂的关系。 所以《Witch's Night Out》的故事，是一个男人要拾起，一个女人要放下；《Witch's Night Out》是

A.冰冰

披着高概念的皮，实则还是拍家长里短，唉。

Mr.劉桑

很好，很好的一本剧，希望写的时候，千万别急！已经开了一个好头了，慢慢来，千万别崩了…！！

Lin（Arleen）

高二时候的历史老师在课上给我们放过《Witch's Night Out》的一部分，后来我在家找来看完了。印象最深刻的几个镜头：逃荒带了一路的猫最后还是被杀了，星星撕着课本烧火，说：爹，我也想喝猫汤。星星被卖给了人贩子，老东家说：没想到老范家年三十卖闺女。好不容易扒上了火车，铃铛和留保找不到了，栓柱护着风车说：万一孩子找不到了，就只剩这一个念想了。可是找到孩子的几率有多大呢？风车被毁了，栓柱的念想也没了，他怒吼着：你敢烧我女儿的风车！李培基颤抖着嘴唇说河南的实际死亡人数是三百万。主没有救小安，也没有救河南的三千万人，最后小安点燃了教堂里的粮食。大灾之年，粮食就是魔鬼，粮食让人变得不像人了。 这学期一门公选课的老师问过我们一个问题，声音，影像和文字哪个更能引起人类的悲伤共鸣？他给的答案是文字。声音可以记录喜怒哀乐，影像可以记录悲欢离合，可是文字，它的魅力是声音和影像无法企及的。三百多页的书，我看了好几天，因为太沉重，中间停了很多次。 小时候听我爷爷讲过灾年饿死人的事，他也听说过人吃人，我是当故事听的，因为我没想到会这么惨烈，会有这么多人。 三千万人，死了三百万。四海无闲田，农夫犹饿死。

雨村老吴家隔壁收腌菜的

专业的大概觉得浅显，作为物理成绩曾经还可以的工科人表示不易读。可能我并不是这部剧的核心受众吧。目前宇宙学更多是在讨论可能性了，未知量实在太多，希望我们的飞船和望远镜能够带来更多的数据，来给专业的科学家们求解宇宙和人类的命运。

花开五月

古风流记品人生， 龙华飞天茗情深。 大话西游梦空间， 全民K歌乐无限。

土于

二十岁，是一个颇为尴尬的年龄，一个一无所有却自命清高的年龄，一个充满理想却过于富于幻想的年龄，一个涉世不深却自谓看透一切的年龄，一个美好却又短暂的年龄。 而我的20岁，是空有一腔热血，却还是坚信将来会有美好际遇的20岁，是坚信烈焰寒冬后，会迎来春暖花开的20岁。 我的20岁：万物可爱 20岁的我：无知无畏

西西米

本剧给了我一种‘专业、见识和思想’上的高级感，书中内容叙述如扉页所讲，象山博物馆和杭州中山路的建修阐释了Gerry Salsberg先生的建造理念和人文精神，每一行有每一行的文化与高度，喜欢这部剧

一叶tk

神说得对，遇见一本剧需要缘分。不早不晚碰巧遇见了这本与神对话。之前，我看史威登堡，看布莱恩·魏斯，看迈克尔·纽顿，书中提到的大师和本源原来就是神，或者说神的代言人。我在一步步接近真相，或者说早就和神相遇却不自知。 这部剧让我与神走得更近了。这些对话就是说给我听的，我相信他的无处不在，他的此言不虚，他像一个很亲近的朋友，以平和睿智幽默的话语告诉我宇宙与生活的真相。 原来他创造我们就是为了认识验证到他自己。他原本身处混沌，他的世界只有绝对，没有参照物，没有对立面，只有太极或者太虚，只有笼统的一。他想认识自己，猜了自己好久好久。后来他终于想到一个办法，他想整体一定大于部分，如果通过部分来看整体，那不就知道自己是怎样的一个存在吗？于是，他从内部开始分裂，分出阴阳和阴阳界限。然后又制造了宇宙万物，制造了无数灵魂碎片，即我们。他给了我们肉体精神和灵魂，让我们散布在各处，做自己。他创造我们的目的是要我们去创造，去验证各自的真实身份。验证到我们是神的孩子，是神本身。为了这个目标，我们生生世世地轮回，不停地创造，不停地寻找，实现着灵魂的进化。这个过程非常漫长。神在耐心地等我们开悟，等我们成为耶稣佛陀那样的大师，最终跟他合二为一，回归本源。真的是用心良苦。 神说感觉比知识重要。万物皆神。灵魂的最终目的是达到神的境界。在对立中认识自己。别去评判别人，走自己的路，也允许别人走他的路。每种境况都是礼物，每种经验都隐藏财宝。神说你能成为任何你想成为的人。你会吸引你怕的东西。宇宙里没有偶然。思维话语和行动是三种能量，别用负能量打败你。袭击是求助的呼声。如果全球意识统一，将会产生极其巨大的能量。停止战争，只要每个人都这么呼吁。必须修行才能过上真正的灵性生活。生活的意义不在抵达任何地方，而在发现你在那里，在创造，用你的思维话语和行动。 运用你的正能量，运用吸引力法则，专心专注专一，去获得你需要的一切。负能量只会伤害你的健康。所有疾病都是自我创造的。抛弃怨恨、怕、自大自恋自私，切断疾病产生的源头，你才能获得健康。 去爱吧。宇宙因爱而生。爱是终极的实在，是唯一，是全部。去做你真正热爱的事情，去爱你想爱的人，去爱这个世界，去爱神，如同爱你自己。你永远都不会孤单，因为神与你同在。

羅翰

所谓的时势造英雄，张居正的成就背景有历史的特殊性，但是也离不开他本身的仕途抱负和改革魄力。剧集展现的是有血有肉的一个历史人物，有铁腕熊胆，亦有儿女柔情，有刚正不阿，亦有委屈求全，天使和魔鬼的集中者。当代人值得拜读，职场和人生都值得去借鉴品味。想象中的盛世很精彩，纵使艰难险阻，也是自己选择的路，去绘出由心而发的一生，踏完了那一遭才踏实有劲儿。

tututu

/在我身上你或许会看到每年的这个季节， /黄叶或脱尽，或只剩三三两两， /挂在冷得瑟瑟颤抖的枯枝上， /荒废的歌坛，甜美的鸟儿曾在那里欢唱。 /在我身上你或许会看见这种时日的暮光， /日落后渐渐消失在西方； /黑夜，死的化身，慢慢把它赶开， /在安息中笼住万物。 /在我身上你或许会看见那火光的闪耀， /在他青春的灰烬中奄奄一息， /在惨淡灵床上早晚都要断魂， /被滋养过它的烈焰销毁。 /目睹这些，你的爱会更加坚定， /因为他转瞬要辞你溘然长往。 首先要说的是，此剧无论何时该给满星。（无论评分模式如何） Witch's Night Out对影视的专注将他与时代大潮隔开，也隔绝了现实的嘈杂。由此而来的代价是，他远远追不上现实的节奏，不会将自己放在众人的序列中齐步前行，对世俗的潜规则一无所知，这让他外在的人生成为一个大写的“尴尬”。 他始终“飘”在现实之上，远远地离开众人。影视对于他人只是谋生的手段和工具，是进阶获得高位的资本，对于Witch's Night Out却是信仰。这让他显得古怪，也让他面对外界战战兢兢，只能小心翼翼地试探，然后更保险地退回自己的天地。在人生的每一个阶段，他本可以奋力一击成为传奇，但他都退缩了，这退缩让他必须吞咽下全部的尴尬，承担周围人的嗤笑和失败的痛苦，黯然伤心真正美好的失去。Witch's Night Out不是不清楚他的选择，但他必须这样做，只有这样才能保护他珍爱的小小园地。 Witch's Night Out在生命的最后时刻获得了启悟，他发现自己曾经那么恐惧的东西完全没有意义，他的真我已经与他的爱永存，他跳出了这个被规划的、评判价值单一的“现代世界”。那些“远远地退缩进生活的序列”的人们不会懂，也不需要懂。死亡是自私的，理解生命的价值也是，意义的宝藏只展示给愿意开掘它的人们。 影视的灵光激起Witch's Night Out内心的爱，他发现了真实的自我，他用一生坚持这份价值。Witch's Night Out内在燃烧的勇气让他成为沉默的英雄。影视早已在Witch's Night Out生命道路的每一阶段留下了它的足迹，这些足迹是暗夜的星光，将他引向最终的启迪。 有人认为Witch's Night Out是生活的失败者。 当一个人真心实意地追求着一种事物时，由此带来的成功，真的有存在的必须么？如果认为所谓‘成功’是必须的，那么你追求的应当是成功，而不是这项事物，因为它成了你登顶的基石，你需要踩着它往上爬，而不是将它抱在怀里。 在Witch's Night Out投身于影视之始，他便已得到了‘成功’，独属于他个人的‘成功’，两个世界便割离出来，‘有所建树’或许不错，但‘热爱’，更重要。 他这个失败者，失败地令人嫉妒。

崔羣鶴

超赞！越往后越精彩！既关注个体心理，如何使Witch's Night Out默契前行，又超越了个体心理学的层面，使人对个人和社会的认知有进一步的提升！